Fotos: R. Hilliger und Volksbad Buckau

Aktion im Allee-Center Magdeburg
Fotos: Florian Harkenthal

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Marko Heiroth und Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Volksbad Buckau

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Sebastian Vandrey

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

im Rahmen der FRANKO.FOLIE!
Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschingtom

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Alena Stalmashonak

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Volksbad Buckau

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Vom 22. Juli bis 25. Juli 2020 fanden auf unserem Hof Veranstaltungen im Rahmen des Kultursommers statt. Die Love Foundation und das Team des Volksbades Buckau haben sich zusammengetan und hatten ein großartiges abwechslungsreiches Programm für euch gestrickt.

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Foto: Wenzel Oschington

Fotos: Volksbad Buckau

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington
Eine mitreißende Reise durch die schillernde Welt der Chanson-, French Pop- und Jazzgeschichte(n).Mit viel Charme verschmelzen die Melodien und Texte zu einem bunten Abend voller Leben, Emotion und Esprit. Ein Programm über die schreiende Liebe, Eifersucht, Schmerz und Hoffnung und Schicksale.

Ihre Stimme: in einem Moment verträumt und romantisch, im nächsten kraftvoll und entschlossen und immer kristallklar. Ihre Songs: eine Mischung aus Folk, Pop, Jazz, Country, voller Magie und ein wenig geheimnisvoll und immer authentisch, wie die Sängerin selbst - das ist Siri Svegler, Singer-Songwriterin, Schwedin, Wahl-Berlinerin. Siri Svegler trat im Volksbad Buckau zusammen mit dem Gitarristen Thomas Walther auf.

Klezmers Techter spielen traditionelle Klezmer-Melodien und -lieder, bei denen es zeitgenössische Folklore mit stark expressivem Gehalt und Jazzelementen vermischt.
Gast war das Ensemble Mesinke bereits auf namhaften Bühnen wie etwa dem Klezmerfestival in Sfad (Israel 1999), bei der EXPO 2000 in Hannover sowie 2007 beim Worldfest Liberec (CZ).
Fotos: Volksbad Buckau

Fotos: Volksbad Buckau

Konzert im Rahmen der FRANKO.FOLIE!2021. Quasi Stella ist eine international besetzte Band, deren Songs mehrsprachige Spoken-Word-Kompositionen mit ihrem ureigensten Chamäleon-Pop verbinden. 

Fotos: Wenzel Oschington 

Wenn es bei Sandra Grethers erster Band PAROLE TRIXI darum ging, als Riot Grrrl den Albtraum aufzuführen, der das Leben im neoliberalen Patriarchat bedeutet, dann handelt die Nachfolgeband DOCTORELLA davon, Träume und Utopien zu leben – und die Verhältnisse eher subversiv oder augenzwinkernd-campy zu besingen. In drastischen und fantasievollen Songs, die mal „Lass uns Märchenwesen Sein“ heißen; mal „Ich Hol Dich aus dem Irrenhaus“. Oder gleich: “Heißluftballon.“ Songs die, wenn sie von Ungeheuern handeln, trotzdem Liebeslied, sein können. Radikal und frech sind diese Songs. Auch mal traurig, trostspendend. Ohne anbiedernd zu sein. Hallo, Aufwachen: das Leben tief in dir drinnen; unentdeckt, es ist schön! 

Fotos:  Volksbad Buckau

Auch wenn CATT bereits mit so einigen Wassern des Musikbetriebes gewaschen ist - ein Gefühl fast kindlich naiver Freude an der Musik, am Song, versprüht die 25-Jährige noch immer. Das spürt man auch und vor allem bei ihren Konzerten, wo sie mal mit ausufernden Bläser-Loop- und Stimmen-Arrangements, mal fragil am Klavier in ihren Bann zieht. 

Fotos: Wenzel Oschington

Roods & Reeds - das ist ein Indie Folk Pop Projekt aus Hamburg, welches sich um die Sängerin und Gitarristin Dagmar Lauschke gruppiert. Lauschke schreibt eigene englische Songs und verpasst anglo-irischen traditionellem Folksongs einen modernen Anstrich. Die Vielseitigkeit der Stücke entsteht durch das häufig gemeinsame Arrangieren mit unterschiedlichen Musiker:innen und deren jeweiligen Instrumenten. 

Fotos: Wenzel Oschington

Die Musik der norwegisch-deutschen Singer-Songwriterin entfaltet ihre anmutende Schönheit aus der Ruhe – fernab jeglicher Klischees und mit urbanem Twist. Ihr Sound rauscht und pulsiert, als wäre man auf dem Weg aus tiefen Wäldern, hinein in die Großstadt.

Unter dem Motto "AUF!" fand die diesjährige Magdeburger Kulturnacht statt. Auf unserem Hof spielte das Duo Maria Schüritz.

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Wenzel Oschington
Bei Annemaríe Reynis ist der Einfluss ihrer Zeit in Island nicht von der Hand zu weisen. Ihre Songs sind von der kraftvollen und oft unkonventionellen Musik nordischer Künstlerinnen, wie z.B. Björk, Aurora oder Anna Ternheim inspiriert, welche von Reynis in einem detailverliebt gewebten Popgewand präsentiert werden. Dabei verbinden sich elektronische mit akustischen Klängen zu einem sphärischhypnotischen Ganzen. 

Fotos: Wenzel Oschington 

Miss Rockester ist das Alter Ego der Sängerin und Komponistin Silvana Mehnert, die sich bereits mit der a cappella Popband medlz einen Namen gemacht hat. Ihre wandelbare und facettenreiche Stimme in Verbindung mit ihren feinfühlig-intimen und poetischen Texten ergeben eine fast magische Symbiose.

Fotos: Wenzel Oschington

Toni Kater arbeitet und lebt als Musikerin und Autorin in Berlin. Ihr Solo-Debüt startete sie 2004 auf dem Label 2raumwohnung it sounds, was ein großer Erfolg wurde. 2011 gründete sie ihr eigenes Plattenlabel Toni Kater Records, auf dem sie bereits mehrere Alben veröffentlicht hat.
Ihre Lieder sind voller Poesie, ungewöhnlicher Bilder, Tiefe und Humor.

Fotos: Wenzel Oschington

"Drunk at Your Wedding" Getreu Nina Töllners Motto „Sad music isn‘t depressing, bad music is“ mag sie dunkle, auch schroffe Musik. Zugleich hat sie eine große Affinität zu traditionellen Folkmelodien.
Nachdem die in den USA geborenen Rachel Glassberg in Berlin solo begonnen hatte, gründete die Autorin und Gitarristin eine Band, um für ihre witzigen, komplizierten englischen Texte eine Lo-Fi-Indie-Pop-Kulisse zu schaffen.

Zahlreiche Touren mit unterschiedlichen Schwerpunkten – kulinarisch, historisch, künstlerisch, sportlich – wurden angeboten, um die vielen Facetten Buckaus zu zeigen. 
Das Volksbad Buckau war am 13. und 14.11.2021 auch dabei mit Führungen durch das Haus, einem kleinen Workshop und Musik auf dem Hof. 

Fotos: Giovanna Gahrns und Alexander Lichter

Ihre Musik ist sanft, dennoch voller Stärke: Leyas Crave aus Halle erschafft eine Atmosphäre, die nachdenklich stimmt und Sehnsucht weckt. Der melancholische Indie verbindet in Poesie gehüllte Gedanken mit abwechslungsreichen Arrangements.

Fotos: Wenzel Oschington 

Die Sängerin und Songwriterin Randi Tytingvåg gilt als eine der großen Versprechungen des Musikwunderlandes Norwegen. Ihre inspirierten Kompositionen bewegen sich fließend und frei zwischen den verschiedensten Genres, bedienen sich virtuos aus Elementen des Jazz, Folk, Roots und Pop.
Ihre Musik ist großes emotionales Kino, aber ganz pur und mit Mut zur Reduktion in zauberhafter, zurückgenommener Instrumentierung von Randi und ihren zwei überaus einfühlsam agierenden Mitmusikern Dag S. Vagle (Gitarre, Gesang) und Erlend Egeberg Aasland (Banjo, Tenorgitarre, Backingvocals) präsentiert. 

Fotos: Wenzel Oschington

Stigma und Tabu, Fruchtbarkeit und Freude, Scham und Schmerz: Die Hälfte der Menschheit menstruiert und doch wird es lieber vermieden, darüber zu sprechen. Damit bleibt im Dunkeln, welche Bedeutung die Menstruation für das Individuum hat. Um Licht ins Dunkle zu bringen, soll in der Ausstellung „Das Blut, das uns eint“ die Menstruation in den Fokus gerückt werden. Jede Person, die etwas beitragen will, darf sich fragen: „Was verbinde ich mit der Menstruation?“, „Was beschäftigt mich?“ und darf dazu etwas einreichen – ob ein gemaltes Bild, eine Collage, Fotografien, ein Gedicht usw. Gerne möchten wir Raum zu Austausch schaffen, um die Menstruation ein kleines bisschen zu enttabuisieren.

Spenden von der Ausstellungseröffnung gehen an den Verein Periodensystem, der Bedürftige mit Perioden- und Hygieneprodukten versorgt und niedrigschwellige Hilfe und Aufklärung zur Periodenarmut und Menstruation leistet.

Fotos: Wenzel Oschington

Joy Bogat:
Thematisch spannen Bogats Texte den Bogen zwischen Achtsamkeit und Entschleunigung, female intuition, Empowerment und Sehnsucht nach familiärer Verbindung in einer globalisierten Welt. Während Bogat die dunkleren Gefilde ihrer persönlichen Themen durchstreift, verliert sie nie das Prozesshafte des eigenen Lebens aus den Augen, das heilend wirken kann.

Maria Basel:
Melancholische Harmonien, flimmernde Loops und ausgefeilte Arrangements bilden die Basis von Maria Basels Sound. Maria Basel ist in der Ukraine als Tochter einer Pianistin und eines Cellisten geboren. Sie ist seit vielen Jahren in der Musik-Szene des Bergischen Landes und des Ruhrgebiets tief verwurzelt.

Fotos: Wenzel Oschington

Hayley Reardon braucht nicht viel, um viel zu bewegen. Um genau zu sein nur 3 Dinge: Ihre Stimme, ihre Gitarre und ihre Seele. Immer schon wollte die junge Künstlerin mehr vom Leben und machte es sich so zum Auftrag, das Leben so zu leben, dass Songs daraus entstehen, die vielen Menschen das Leben bedeuten.

Fotos: Wenzel Oschington

Samantha Pearl ist eine leidenschaftliche Songwriterin, Malerin und Boxerin, die die meiste Zeit in New Orleans, USA, lebt. Die begabte Musikerin und Gitarristin lässt sich von ihren Gefühlen leiten, und so handelt auch ihre neue Single „Nothing But Love“ vom Thema Liebe. Ihre Motivation, ihr Antrieb und schließlich auch ihr Talent haben sie in ihrer Karriere schon weit gebracht.

Fotos: Wenzel Oschington

My Sister Grenadine spielen Folk mit Freude am Experiment. Gebaut aus einer Vielzahl von Instrumenten, umrankt von mehrstimmigem Gesang und der Liebe zum Detail. Ihre Musik ist ein konzentriertes Spiel mit Klang und Sprache, Nah und Fern, Offenheit und Reduktion. Free Folk, John Cage Pop, radikale Softness.

Fotos: Wenzel Oschington

Sara Ryans weiche, geschmeidige und gefühlvolle Soulstimme, gestützt durch hervorragende Melodien, lädt dazu ein, ihren enthüllenden Reimen und elektrisierenden Klängen zu lauschen.

Ihre erfolgreiche Debüt Single "Belle" räumte Sara Ryan nicht nur Anerkennung bei Dublin City FM als „Best New Comer“ und "Belle" als „Best New Single“ ein, sondern auch die Auszeichnung „New Folk Artist of the Year“ bei den angesehenen Irish Folk Music Awards.

EMMO (sprich: Em-Mo) ist ein einzigartiger und intelligenter Singer-Songwriter und Multi-Instrumentalist aus Cork, ein Künstler, der sich über jedes Genre hinwegsetzt. Zu seinen Einflüssen zählen Hozier, Phil Collins, Joni Mitchel und James Blake.

Fotos: Wenzel Oschington

Fox and Bones, bestehend aus Sarah Vitort und Scott Gilmore, machen richtig fetten Vintage-Countrypop –auf modern und cool. Das Duo ist in seinen Gesangslinien und Aussagen extremgut abgestimmt. Manche Songs sind lustig, kritisch, ernst, schwelgend, fordernd. Bereits ihre ersten 2 Alben „The Remarkable Adventures Of“ und „Better Land“ wirbelten bereits einigen Staub auf, mit ihrem dritten Album „American Alchemy“ haben die beiden den nächsten Schritt in ihrer musikalischen Schaffens-Achterbahn getan.
Fotos: Wenzel Oschington

Enilora liefert melancholischen Indie Pop der nordischen Art mit einem authentischen Vokal und organischen Elementen. Ihre Texte kombinieren Storytelling und philosophische Reflexionen über das Leben sowie persönliche Erfahrungen. Durch ihren ehrlichen und authentischen Ausdruck schafft Enilora einen Raum, in dem wir den Gefühlen freien Lauf lassen können.
Hinter dem Namen Enilora steht Karoline Stensen, eine 23-jährige Sängerin aus Stavanger, Norwegen, mit Wohnsitzt in Dänemark.
Im Volksbad Buckau trat sie im Duo mit Brett Tootle auf. 
Fotos: Wenzel Oschington

Jiddische Liebeslieder, melancholische Horas und mitreißende Bulgars. Das renommierte Münchner Klezmer Trio bringt in seinem Programm Best of Klezmer das alles auf die Bühne. Das Trio ist eine Formation des schwäbischen Klezmermusikers Thilo Jörg. In seinem Trio spielt Florian Ewald, Klarinettist der renommierten Gruppe Massel-Tov, stilsicher die Klezmer-Klarinette. Begleiterin am Akkordeon wird diesmal Heike Storm sein. Schauspieler und Radiosprecher Christian Jungwirth liest aus "Schmonzes un Chuzpe“ (humorvolle Kurzgeschichen jüdischer Autoren). Das Münchner Klezmer Trio begleitet die Lesung mit Klezmerstücken. A Mekhaye: Mal melancholisch zart, mal mit Feuer zum Tanz.
Fotos: Wenzel Oschington

Dreistimmiger Gesang, treibende Gitarren, pulsierende Drums sowie facettenreiche E-Gitarren und Akkordeon Einlagen. Songs zwischen herzzerreißender Ballade und mitreißendem Folkpop, Hymnen, Lieblingslieder. Innerhalb kürzester Zeit haben sich JOHN GARNER vom kleinen Akustikprojekt zu einer der überzeugendsten Livebands des Landes entwickelt.

Fotos: Katja Schmirgal

Marlène mit Kristina Koropecki und Gisbert zu Knyphausen im Rahmen der FRANKO.FOLIE!2022
Mit Lupe und tapferem Lächeln ausgerüstet widmet sich Marlène dem, was wir lieber übersehen. Es geht um alles: Die liebe, dreckige Heimat Neukölln, das ewige Rätsel Beziehung, die Vereinbarkeit von Elternschaft und Künstlerinnendasein, die Frage nach dem Lebenswerten und die Auseinandersetzung mit dem Sterben und - ihre Liebe zum französischen Chanson.

Fotos: Wenzel Oschington 

Wer Fjarill und ihrer Musik begegnet, wird wie an einem seidenen Faden an einen wundersamen Ort gezogen. Alles wird in ihren Liedern zum Klingen und Schwingen gebracht. Tiefe und Traurigkeit.

Fotos: Wenzel Oschington

Tone Fish spielt seit neun Jahren ununterbrochen hat sich einen festen Platz in der Kulturszene erspielt. 70-80 Konzerte pro Jahr bundesweit sind ein Statement. Einfach weiter so passt allerdings nicht zum olympischen Anspruch der Musiker:innen, stattdessen erfindet sich die Band immer wieder neu. Das Programm der Band ist frech und frisch, atmet Einflüsse von irisch-erkeltet bis Fun(k)-Folk,von Dublin über Goethe bis Metallica.

Fotos: Wenzel Oschington

Vor 33 Jahren trafen wir uns auf großen Ost/West Frauentagungen, um feministische Frauenpolitik in das gesamtdeutsche Leben zu tragen. Was können wir Besseres tun, als uns nach 33 Jahren wieder zu begegnen, uns auszutauschen darüber, was uns umtreibt, sorgt, begeistert, was wir erhoffen, wogegen wir uns zur Wehr setzen und wo wir gemeinsam anpacken können!

Wir wollen mit feministischem Blick in die Zukunft schauen. Unsere Themen drehen sich um Widerstand und Zusammenarbeit, um Wohnungswünsche im Alter und darum, unser politisches Erbe weiter zu geben.

Fotos: Wenzel Oschington

Auf unserem schönen Hof fand an diesem Abend Poetry Slam statt. Unter dem Titel „Charity Slam“ traten Poetinnen auf der Bühne mit selbst verfassten Texten gegeneinander an. Moderiert wurde der Charity Abend von Poetry Slamerin Paula.

Fotos: Wenzel Oschington

Von klassischen Uptempo Jazzstimmungen, bis hin zu tighten, poppigen Grooves mit Tangoflair entführte die Band die Zuhörer*innen auf spannende Hörabenteuer. Julia Frach erzählte dabei nicht nur Geschichten mit ihrer einzigartigen Singstimme. Es sind Träume, Sehnsüchte und Leidenschaften, die uns immer wieder auf den Frachter locken werden, der uns fortführt. Fort aus dem Alltag, hin zur Ferne und dem Abenteuer, nach dem wir uns alle sehnen.

Fotos: Wenzel Oschington

Ronja spielt Cello, Gitarre, Ukulele, Piano und liebt es, Geschichten zu erzählen. Vom unterwegs sein, von weiten Reisen und großen Träumen, von Begegnungen und Zusammenhalt.

Fotos: Wenzel Oschington

Das Volksbad Festival bietet flinta* die Bühne. Das Line-up ist eine musikalischen Kampfansage. Ziel ist die Sichtbarkeit von flinta* Musiker*innen und Künstler*innen im öffentlichen Raum zu fördern.

Fotos: Christin Küster

Sweet Tempest sind Luna Kira und Julian Winding. Die Wahlberliner:innen kommen aus Kopenhagen, wo sie vor Jahren ihre Band gründeten. Ihre Songs klingen beim ersten Hören wie gefällige Popmelodien, entpuppen sich jedoch als fein arrangierte und verspielte Kompositionen, gepaart mit vielschichtigen Botschaften. Oft verträumt, manchmal hedonistisch und ironisch, aber immer empathisch, verpacken sie gesellschaftspolitische und auch ganz persönlichen Themen zu eigenwilligen Interpretationen, die verschiedene Genres durchkreuzen und neu fassen.

Fotos: Wenzel Oschington

Diana Ezerex ging nach einer Acoustic-Tour und einem Festivalsommer auf Gravity Tour 2022. Voll produziert und mit Lyrics, die unter die Haut gehen in Kombination mit kristallklarem Sound, erzählte Diana die Geschichte vom Sein außerhalb des Offensichtlichen. Mal verletzlich, mal bedrückend, mal ermutigend und hoffnungsvoll, aber immer nahbar und intensiv.

Fotos: Wenzel Oschington

Die Singer-Songwriterin Mina Richman, zuvor als Mina Schelpmeier bekannt, hat die Rechtschreib-Fehlerquote auf Konzertplakaten reduziert und sich nach dem berühmten Cher Zitat „Mom, I am a rich man“ benannt. Sie singt Lieder über das Leben als junge Frau, übers Lieben und Entlieben oder gar nicht erst zum Lieben kommen.

Fotos: Wenzel Oschington

Nikki Forova ist eine ukrainische Indie-Singer-Songwriterin und in London zu Hause. Während der Lockdowns hat sie eine Reihe herzerwärmender Singles geschrieben und produziert. Die Songs verweben Klavier, Ukulele, Beats, Streichinstrumente, Synthesizer und atmosphärischen Gesang zu emotionalen Kreationen die das Herz mit warmem Licht erfüllen.

Fotos: Wenzel Oschington

Durch die Songs von Montau (One-Woman-Band bestehend aus Judith Heusch) rauschen weite Landschaften, Geschichten und jede Menge Emotionen. Ihre Songs klingen nordisch und laufen nicht immer mit simplen Harmoniewendungen ab. Ihre elfenhafte Stimme schwebt groß und weit mittendrin und manchmal über der Musik. Eingefangen werden die großen Bilder am Piano, das bei jeder Komposition und auch live Grundlage jeder Song-Produktion bleibt.

Fotos: Wenzel Oschington 

Ihr Diven-artiger Gesang zieht Hörende sofort in ihren Bann. Es könnte angenommen werden, dass ihr Album „Spirit Tree“ ein Best Of-Sammelsurium einer gewissen Sängerin namens Lana Del Rey ist. Das soll nicht bedeuten, dass Kiras Skovs Songs aus demselben Universum wie Lana kommt, nein, aber sie befindet sich absolut auf Augenhöhe. Fesselnde Texte, dramatische Stimmfarben, packendes Arrangement.

Fotos: Wenzel Oschington

Im Rahmen des Internationalen Tags gegen Gewalt an Frauen und Mädchen am 25.11.2022 lud das Büro für Gleichstellungsfragen der OVGU in Zusammenarbeit mit der Fraueninitiative Magdeburg unter der Überschrift „HINSEHEN“ Kunstschaffende herzlich dazu ein, ihre Kunst zu den Themen Frausein, Empowerment, Diskriminierung und Gewalt im Volksbad Buckau c/o Frauenzentrum Courage auszustellen.

Um 19.30 Uhr wurde es schließlich glamourös melancholisch auf der Bühne des Volksbad Buckau. Die in Berlin geborene und in LA lebende Künstlerin und Produzentin Ava Vegas entführte das Publikum mit ihrer eklektischen, tiefgründigen Interpretation von FolkKino-Indie-Pop in einen Dunst aus dunkel-romantischer Neo-Psychedelia. 

Fotos: Wenzel Oschington

Auf ihrer  Tour machten die drei Reisenden Alexandra Lachmann, Dora Nakou und Thomas Mette auch Station in Magdeburg. Was passiert, wenn eine Sängerin, eine Gitarristin und ein Puppenspieler zufällig gemeinsam in einem Zugabteil landen und das auch noch am 24. Dezember, am heiligen Abend? Sie erzählen sich Geschichten und machen Musik. Und während der Zug durch die Nacht rauscht, erscheinen vor dem Fenster die Schatten aus längst vergangener Zeit: König Herodes, Maria und Joseph, die Hirten und der Engel. Sie spielten ihre Geschichte und es war Weihnachten. Aber auch einen verzweifelten Vater erlebten die Mitreisenden, der auf der Suche nach einem verlorenen Stoffhund in große Nöte geriet.

Fotos: Wenzel Oschington

An diesem Samstag, dem 04.02., freuten wir uns, euch "I want Poetry" zu präsentieren. Das Duo punktete mit atmosphärischem Dream Pop und die Zusammenarbeit mit weltweit renommierten Produzenten hörte man auch. So viele Gäste, so gute Stimmung und ein großartiges Konzert.

Fotos: Wenzel Oschington

Am 1. Juli 2022 wurde Minrus Debütalbum von dem deutschen Plattenlabel Morr Music veröffentlicht. Minru wählte "Liminality", also den Schwellenzustand, in dem man sich befindet, nachdem man sich von der herrschenden Ordnung gelöst hat, als Titel der Platte. In dem Begriff, welcher beschreibt, wie sich die Sicherheit und Stabilität der Vergangenheit plötzlich ins Nichts auflöst, spiegelten sich viele ihrer persönlichen Erfahrungen wider. Aus Akustikgitarre, Klavier und Streichern entsteht ein in sich verschlungener, reichhaltiger Sound, eine Ode an die mystische Folkmusik ihre schwedischen Vorfahren.

Fotos: Wenzel Oschington

Lux ist eine Lichtgestalt unter den vielen Singer,- Songwritern. Und das nicht nur wegen ihres Namens. Klar und tiefgehend sind die Texte. Eindringlich und warm ihre Stimme. Dazu runde, toll arrangierte Songs mit feinen Melodien. Sie steht auf für die Dinge, die sie bewegen und packt sie in Musik und Poesie.

Fotos: Wenzel Oschington

"Ach, das zieh ich nochmal an" - Sie sind zu klein, zu groß, sollten irgendwann mal zur Änderungsschneiderei oder waren einfach ein Fehl- oder Impulskauf, der jetzt im Schrank auf den einen Moment wartet, der nie kommt. Auch ehemals heiß geliebte Fummel, die du einfach nicht mehr sehen kannst, sind herzlich willkommen. Am 29.04 vestand bei uns die Möglichkeit, abgelegte Kleidung zu tauschen und – ohne den Umweg über einen Second-Hand-Laden – eine andere Person glücklich zu machen.

Außerdem gab es einen künstlerischen Workshop zum Thema im Rahmen der Fashion Revolution Week.

Fotos: Sylvia Pudel

Zwischen Berufung und Beruf, Diskurs und Arbeitsalltag: Die Wanderausstellung von bildwirklichkeiten.de „Sex-Workers – das ganz normale Leben“. Organisiert und begleitet wurde die Ausstellung von der AWO Beratungsstelle Magdalena – Mobile Beratung für Sexarbeiter*innen.

Fotos: Wenzel Oschington

Nach der Veröffentlichung ihres Debütalbums „Younger Then“, das stimmungsvollen Folk mit einer cineastischer Instrumentierung verbindet, gab die kanadische Indie-Künstlerin ihr Europadebüt. Sie erforschte neue Sounds und Instrumente.

Fotos: Wenzel Oschington

Fotos: Volksbad Buckau

Veranstaltungsorte: DONNERSTAGS: Feuerwache Magdeburg MITTWOCHS: Volksbad Buckau
Das KIEZ KINO 2021 ist ein Gemeinschaftsprojekt der Vereine ARTist! / PAKK / Soziokulturelles- & Frauenzentrum der Fraueninitiative Magdeburg und wird im Rahmen des Projekts MOSAIK MORITZHOF gefördert durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) mit Mitteln aus NEUSTART KULTUR und Bundesverband Soziokultur.
Eine Veranstaltung im Rahmen von “Auf die Plätze! Magdeburger Kultursommer 2021” – gefördert durch die Landeshauptstadt Magdeburg und durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) mit Mitteln aus NEUSTART KULTUR im Rahmen des Programms “Kultursommer 2021”.

Das Volksbad Buckau lud im Sommer 2021 wieder zum Stöbern und Trödeln ein. Auf dem Hof des Hauses bieten Flohmarktstände mit Abstand allerlei Dinge an, wie z.B. Kleidung und Bücher.
Foto: Volksbad Buckau

Fotos: Wenzel Oschington